• 02.05.2019

Архитектура древней руси доклад: АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕЙ РУСИ — информация на портале Энциклопедия Всемирная история

Содержание

АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕЙ РУСИ — информация на портале Энциклопедия Всемирная история

Архитектура Древнерусского государства (X — XII века).

До принятия христианства здания на Руси строили в основном из дерева. Оно служило материалом как для строительства жилищ, так и для сооружения крепостных стен. По этой причине древнерусские дома и укрепления, а тем более их декоративные элементы не сохранились.

Следовательно, полноценно изучать историю  русской архитектуры домонгольского времени приходится почти исключительно по каменно-кирпичным зданиям, которые начали возводить на Руси с конца X века с принятием христианства (988). Христианство открывало Руси доступ к источнику наиболее высокой культуры тогдашнего мира, а вместе с тем и к источнику наиболее совершенного зодчества.

Основные памятники

Самым ранним памятником каменной архитектуры стала церковь Успения Пресвятой Богородицы (989-996). Князь Владимир Святославич даровал церкви «десятину» своих доходов, отчего ее стали называть Богородицей Десятин­ной. Церковь рухнула во время штурма Киева монголами в 1240 году. Оказалось невозможно однозначно реконструировать план уничтоженной церкви. Были предложены различные варианты реконструкции, однако вопрос этот по-прежнему остается дискуссионным. Тем не менее некоторые основные плановые характеристики здания могут быть установлены. Так, несомненно, что Десятинная церковь представляла собой характерный для византийской архитектуры трехнефный храм с тремя апси­дами и тремя парами столбов, т. е. шестистолпный ва­риант крестово-купольного храма. Раскопки Десятинной церкви показали, что здание было возведено из плоских кирпичей византийского типа (плинфы) способом кладки со скрытым рядом.

Следующий этап монументального строительства на­чался на Руси в 30-х годах XI века. Страна была в это время раз­делена на две части между сыновьями князя Владимира — Мстиславом и Ярославом. В стольном городе Мстислава — Чернигове — был зало­жен Спасо-Преображенский собор (ок. 1036). Спасский собор сохранился до наших дней почти целиком. В плане он представляет собой трехнефное здание, близкое по схеме Десятинной церкви, но обладающее в восточной части, т. е. перед апсидами, дополнительным членением (так называемая вима), что характерно для памятников константинопольской архитектуры.

Вскоре после черниговского Спасского собора бы возведен Софийский собор в Киеве (1037). Строи­тельная техника и архитектурные формы Софийского собора не оставляют сомнений в том, что строители при­были из Константинополя и отразили здесь традиции столичной византийской архитектуры. Софийский собор – большой пятинефный храм с крестово-купольной системой сводов. С восточной стороны он имеет пять апсид, а с остальных трех — галереи. Всего у собора 13 глав, не считая завер­шений башен. Здание имеет четко выраженную пирамидальную композицию, которая придает памятнику величественность и цельность.

Многоглавие киевского Софийского собора, нехарактерное для византийской традиции, имеет прямой функциональный смысл. Конечно, зодчие использовали многоглавие и как художественный прием, создав благо­даря ему торжественную и пышную композицию, но в основе замысла лежала все-таки функциональная задача — расширение западной части храма, поскольку здесь необходимо было разместить крещальни.

В настоящее время Софийский собор снаружи оформлен в стиле украинского барокко, древнюю поверхность его стен можно видеть только на нескольких участках, где специально снята штукатурка. Интерьер Софийского собора менее подвергся искажениям и сохранил значительную часть своего первоначального убранства. Центральная часть здания — подкупольное пространство и главная апсида — покрыта великолепной мозаичной живописью, тогда как боковые части украшены фресками.

Несомненно, что Софийский собор был создан как центральный памятник зодчества Киевской Руси, как памятник, который должен был укрепить влияние новой религии и государственной власти, отразить мощь и величие молодого государства.

Закончив возведение Софийского собора в Киеве, строители приступили к сооружению Софийских соборов в Нов­городе и Полоцке. Новгородский собор был начат в 1045 году, закончен в 1050 году; полоцкий возведен, по-видимому, в 50-х годах XI века. О том, что эти соборы были построены той же артелью киевских мастеров, свидетельствуют их типологическая близость, строительно-технические приемы, си­стема пропорциональных построений и даже многие детали. Опытные строители не повторяли своих старых решений, а многое делали по-новому, исходя из других условий заказа и обстановки. Например, в Новгороде, чтобы ускорить и удешевить строительство, мастера широко использовали местный строительный материал — известняковую плиту.

Новгородский и полоцкий Софийские соборы в общих чертах повторяют плановую схему киевской Софии, но в несколько упрощенном виде. Это пятинефные храмы, но если в Киеве к собору примыкают два ряда галерей, то в Новгороде — только один ряд, а в Полоцке их вообще нет. У киевского собора пять апсид и две лестничные башни, у новгородского и полоцкого — по три апсиды и по одной башне. Киевская София имеет тринадцать глав, Новгородская — только пять, а в полоцкой, судя по упоминанию в летописи, их было семь.

Кроме трех Софийских соборов в 40-50-е годы было осуществлено строительство еще нескольких зданий в Киеве: Золотых ворот, церквей Ирины и Георгия.

Таким образом, в середине XI века на Руси развернулась интен­сивная строительная деятельность. Но уже к 60-м годам строительство во всех русских городах, кроме Киева, прекратилось — вся строительная деятельность сосредоточилась там. За период с 60-х годов XI века по начало XII века в Киеве и его ближайших окрестностях было построено семь крупных храмов и несколько более скромных по размерам.

Особенности архитектуры Древней Руси

Насколько самостоятельным было зодчество Древней Руси? Для историков архитектуры дореволюционного вре­мени такой вопрос даже не возникал. По их мнению, поскольку древнейшие памятники Киева строили грече­ские мастера, то и архитектура Киевской Руси является провинциальным вариантом византийского зодчества. Но так можно было думать лишь до тех пор, пока были плохо изучены памятники русской архитектуры и еще хуже — византийской. Исследование же их привело к выводу, что памятники Киевской Руси вовсе не идентичны византийским, что в Киеве строили храмы, не имеющие аналогов в Византии.

Византийские зодчие имели за своими плечами огром­ный традиционный опыт и в строительном ремесле, и в создании культовых зданий — церквей. Но, приехав на Русь, они столкнулись с необходимостью решать здесь совершенно новые задачи. Прежде всего это было связано с полученным ими заданием. Так, в ряде случаев тре­бовалось возводить храмы с очень обширными хорами, что не было характерно для византийских церквей того времени. В стране, относительно недавно принявшей хри­стианство, значительно большую роль, чем в Византии, должны были играть помещения крещален. Все это застав­ляло византийских зодчих принимать новую, несвойственную Византии плановую схему здания. Кроме того, зодчие столкнулись и с непривычными строительными материалами.

Таким образом, своеобразие задания, наличие или от­сутствие определенных строительных материалов, местные условия уже на самых первых порах вызывали иные архитектурные решения, приводили к созданию зданий, непохожих на те, которые зодчие строили у себя на родине. К этому следует добавить, что они должны были считаться со вкусами заказчиков, воспитанных в традициях и эсте­тических представлениях деревянного строительства. В дальнейшем именно данные особенности памятников стали отправными пунктами, на которые ориентировались строители следующего поколения.

Так сложилась и развивалась архитектура Древней Руси. И хотя это зодчество возникло на базе византийской архитектуры, оно даже на самой ранней стадии имело очень своеобразный характер и уже во второй половине XI века выработало собственные традиции, получило свой, древнерусский, а не византийский путь развития.

 

Архитектура Древней Руси презентация, доклад

Текст слайда:


КИРИЛЛОВСКАЯ ЦЕРКОВЬ

Кирилловская церковь была построена в середине XII века на далекой окраине древнего Киева — Дорогожичах. Отсюда основатель церкви черниговский князь Всеволод Ольгович в 1139 году взял штурмом Киев в ходе междоусобной борьбы за великий киевский престол. Для представителей династии Ольговичей храм служил загородной резиденцией и фамильной усыпальницей. В 1194 году здесь был погребен киевский князь Святослав — герой древнерусской поэмы „Слово о полку Игореве». За время своего существования Кирилловская церковь знала периоды запустения, ремонты, поновления. В 1748—1760 гг. здесь при участии известного украинского зодчего И. Григоровича-Барского были построены каменные монастырские здания, от которых до наших дней сохранилась лишь часть ограды с угловой башенкой. После перестроек XVII—XVIII вв. древняя Кирилловская церковь получила современный внешний облик с характерными чертами украинской барочной архитектуры. В 60-е годы XIX века Кирилловская церковь становится в центре внимания общественности: под штукатуркой XVIII века на ее стенах были обнаружены фресковые росписи XII века. В 1881—1884 гг. под руководством профессора А. Прахова в храме проводятся огромные работы по расчистке фресок и поновленик) стенописи. В них принимали участие преподаватели и ученики Киевской рисовальной школы — Н. Мурашко, И. Селезнев, Н. Пимоненко, X. Платонов, И. Ижакевич, С. Гайдук, Ф. Зозулин и др. В 1884 году здесь работал Михаил Врубель. По требованию церкви открытые древние фрески были вновь переписаны масляными красками. Тогда же были установлены мраморные парапеты хор и иконостас.
В мае 1929 года Кирилловская церковь была объявлена Государственным историко-культурным музеем-заповедником. Здесь развернулись исследовательские работы, прерванные Великой Отечественной войной. В послевоенное время в храме проводились большие противоаварийные работы по укреплению стен и фундаментов, деформировавшихся из-за разрушения древних подземных ходов. Только после этого были продолжены архитектурно-археологические исследования, расчистка и реставрация живописи. Музей вновь открыл свои двери для посещения.
Архитектура Кирилловской церкви хорошо сохранилась с XII века. Перестройки XVII—XVIII вв. выразились в основном в перекладке части сводов, достройке четырех боковых куполов, возведении пышного фронтона над входом, оформлении окон и порталов лепным декором. Древние архитектурные формы четко читаются под этими достройками.
Это было трехнефное трехапсидное шестистолпное однокупольное здание, вытянутое по оси запад—восток. Его размеры 31 х 18,4 метра, высота 28 метров. Древнее закомарное покрытие не уцелело. Декор фасадов состоял из аркатурного пояска в верхней части стен, барабана и легких полуколонок на барабане и апсидах. Стены снаружи, по-видимому, были оштукатурены, откосы окон и порталы украшали фресковые росписи. Сложено здание в технике порядовой кладки на известково-цемяночном растворе.
Центральное подкупольное пространство храма — высокое, свободное, хорошо освещенное, с хорами в западной части — контрастировало с остальными помещениями: полутемным нартексом с нишами-аркосолиями для гробниц, крещальней, узкой лестницей на хоры в толще северной стены, небольшой молельней на хорах. Особенностью храма были маленькие придельные хоры перед южной апсидой, куда вела лестница в толще стены алтаря.
Стены Кирилловской церкви покрыты живописью — фресками XII века, раскрытыми из-под масляных записей, отдельными фрагментами темперной росписи XVII века и масляными работами XIX века на участках, где фрески не сохранились.
От древних фресок, украшавших все помещения храма, осталось около 800 квадратных метров росписей, представляющих собой ценные художественные произведения периода Древней Руси.
В подкупольной части сохранились изображения апостолов в барабане, евангелистов на парусах, полуфигуры мучеников в медальонах на подпружных арках. В алтаре — ,,Евхаристия», под нею — святители. На столбах предалтарной арки — «Благовещенье», «Сретенье» и монументальные фигуры апостолов Петра и Павла. В центральном нефе важное место занимают изображения святых воинов, что вероятно, отвечало запросам феодальной знати в эпоху жестоких междоусобиц. На двух стенах трансепта — многофигурные композиции «Успение богоматери» и «Рождество Христа». Среди фресок — многочисленные фигуры пророков, столпников, красочные орнаменты. На стенах и сводах нартекса сохранилась композиция «Страшный суд», которая, начиная с XII века, получила распространение в древнерусской стенописи. Она использовалась церковниками и феодалами для социального угнетения трудящихся, для внушения им мыслей о смирении и покорности.

Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве



Просмотры:
33 476

В период складывания и расцвета феодализма на Руси (конец Х–XVII вв.) искусство формировалось на основе достижений художественной культуры восточнославянских племен и обитавших до них на этих землях скифов и сарматов. Естественно, что культура каждого племени и региона имела свои самобытные черты и испытывала влияние соседних земель и государств. Особенно ощутимым было влияние Византии с момента принятия Русью христианства (в 988 г.). Вместе с христианством Русь восприняла традиции античной, прежде всего греческой, культуры.

Важно отметить, что русское искусство периода Средневековья формировалось в столкновении двух укладов – патриархального и феодального и двух религий – язычества и христианства. И как следы патриархального образа жизни еще долго прослеживались в феодальной Руси, так и язычество напоминало о себе почти во всех видах искусства.

Процесс изживания язычества был стихийным, но все-таки делались попытки скорее укрепить новую религию, сделать ее близкой, доступной людям. Не случайно церкви строились на местах языческих капищ; в церковь проникли элементы народного обожествления природы, а некоторым святым стали приписывать роль старых богов.

Восприняв от Византии христианство, Русь, естественно, восприняла и определенные основы языка культуры. Но эти основы были переработаны и приобрели на Руси свои специфические, глубоко национальные формы.

Опираясь на вековые традиции восточноевропейского искусства, русские мастера сумели создать собственное национальное искусство, обогатить европейскую культуру новыми, присущими лишь Руси формами храмов, своеобразными стенными росписями и иконописью, которую не спутаешь с византийской, несмотря на общность иконографии и кажущуюся близость изобразительного языка.

В домонгольскую пору политическим и культурным центром русской земли был Киев – «мать городов русских», как называли его в древности современники, сравнивая по красоте и значимости с Константинополем. Росту могущества Киева способствовало его географическое положение на пересечении торговых путей из Скандинавских стран на юг, в Царьград, с запада, из Германии, до Хорезма. При князе Владимире и его сыне Ярославе Киевская Русь стала сильным государством, неизвестным ранее восточным славянам. Русское воинство держало в страхе и византийцев, и хазар. Западные славяне искали с Русью дружбы, германские императоры заключали союзы. Русские князья выдавали своих дочерей замуж за иностранных государей. Так укреплялось международное положение Киевской Руси. Помимо Киева большую роль играли такие города, как Чернигов, Полоцк, лежащий в северных истоках пути «из варяг в греки» Новгород.

Архитектура Х века

Для искусства домонгольской поры характерна одна отличительная черта – монументализм форм. Особое место в нем по праву занимает архитектура. Средневековое русское искусство определялось христианским мировоззрением. До нас дошли далеко не все архитектурные памятники того времени, многие сохранились в искаженном виде, о еще большем числе мы знаем лишь по археологическим раскопкам или по письменным источникам. Но те, что сохранились, естественно, имели культовое назначение. Еще в языческую пору на Руси была развита архитектура, в основном деревянная: издавна славились русские «древодели». Уже после принятия христианства летописец оставил нам свидетельство, что до каменной новгородской Софии на территории Новгородского кремля стоял тринадцатиглавый деревянный Софийский собор, срубленный новгородцами в конце Х в. Вполне возможно, что у восточных славян были свои деревянные рубленые храмы и что эти храмы были многоглавыми. Многоглавие, таким образом, было исконно национальной чертой русского зодчества, воспринятой затем искусством Киевской Руси.

С христианством на Русь пришла крестово-купольная форма храма –типичная для греко-восточных православных стран. Крестово-купольной формы храм – прямоугольный в плане, четырьмя (или более) столбами его интерьер делится на продольные (по оси восток– запад) части – нефы (три, пять или более). Четыре центральных столба соединяются арками, поддерживающими через паруса барабан купола. Подкупольное пространство благодаря окнам барабана залито светом, оно является центром храма. Ячейки, примыкающие к подкупольному пространству, перекрыты цилиндрическими сводами. Все центральное пространство храма в плане образует крест, отсюда название системы подобного храма – крестово-купольная. В восточной стороне интерьера размещаются алтарные помещения – апсиды, обычно полукружиями выступающие на внешней стороне; поперечное пространство в западной части интерьера называется притвором, нартексом. В этой же западной части на втором ярусе располагаются хоры, где находились князь и его приближенные во время богослужения. В экстерьере домонгольского храма отличительной чертой является членение фасада плоскими вертикальными пилястрами без капителей (по-древнерусски –лопатками) на прясла. Полукруглое завершение прясла, форма которого определяется посводным покрытием, называется закомарой.

Наиболее распространенной в строительстве храмов техникой кладки в Киевской Руси была так называемая смешанная – «opus mixtum» – стены воздвигали из более тонкого, чем современный, кирпича-плинфы и камня на розовом известковом растворе – цемянке. На фасаде чередовался ряд кирпича с рядом цемянки, и оттого он казался полосатым, что уже само по себе было решением декоративного оформления экстерьера. Часто употреблялась так называемая кладка с утопленным рядом: на фасад выходили не все ряды кирпичей, а через один, и розовый слой цемянки в три раза по толщине превосходил слой кирпича. Полосы розовой цемянки и красного кирпича на фасаде, сложно профилированные окна и ниши – все вместе создавало нарядный, праздничный облик здания, иного декоративного убранства и не требовалось.

Церковь Богоматери (Десятинная) в Киеве. 989-996. Реконструкция

Сразу после принятия христианства в Киеве был построен храм Успения Богородицы, так называемая Десятинная церковь (989–996) – первый известный нам каменный храм Киевской Руси. Десятинная церковь (князь выделил на ее содержание 1/10 часть своих доходов – отсюда и название) была разрушена во время нашествия монголо-татар, поэтому мы можем судить о ней лишь по остаткам фундамента, некоторым элементам декора и по письменным источникам. Это была большая 25-главая шестистолпная церковь, с двух сторон обнесенная пониженными галереями, что придавало пирамидальный облик всему храму (западная часть имела сложную, до сих пор до конца не выявленную планировку).

Возведенная пришлыми греческими мастерами, церковь представляла собой, судя по летописным сведениям и данным раскопок, базиликально вытянутую трехнефную, трехапсидную шестистолпную постройку с крестовокупольным пространственным ядром и галереями, обходящими ее с трех сторон. С запада помимо нартекса и двух лестничных башен к ней примыкала необычная, довольно обширная пристройка, служившая, скорее всего, местом пребывания в ней во время служб и в другие часы людей, готовящихся к принятию крещения.

Некоторые источники говорят, что  храм был увенчан двадцатью пятью  главами, но с уверенностью можно утверждать лишь то, что глав было много. Это объяснялось необходимостью освещать обширные хоры, открывающиеся в центральное подкупольное пространство. Круглые мраморные колонны с капителями образовывали два яруса малых тройных аркад, располагавшихся между центральными крестчатыми столбами и поддерживавших хоры, которые помещались над малыми нефами и заходили в боковые апсиды. Благодаря им боковые части церкви приобрели двухэтажную структуру. Столь активное выделение хор, необычное для константинопольской архитектуры того же времени, было определено условиями заказа князя, находившегося здесь во время богослужений вместе с семейством и приближенными.

Кладка стен отличалась декоративностью — за каждым рядом тонкого кирпича-плинфы следовал такой же, но углубленный («утопленный») ряд, сверху затертый слегка подцвеченным известковым раствором.  В X веке такую технику использовали артели, работавшие в самом Константинополе.

Пирамидальность, наращение масс – черты, чуждые византийскому зодчеству, возможно, такая ступенчатость была присуща языческим сооружениям, воздвигнутым на территории будущей Киевской Руси. Десятинная церковь была богато «изукрашена»: об этом свидетельствуют фрагменты фресок и мозаик, плит наборного пола, обломки колонн, куски резных капителей и шифера.

Эта обширная церковь, сравнимая по великолепию декора лишь с постройками Константинополя, выполняла функции великокняжеского придворного храма. Есть серьезные основания считать, что образцом для нее послужила церковь Феотокос Фарос, входившая в комплекс императорского дворца, и что выбор образца мог быть определен волей жены Владимира Анны, бывшей сестрой императора  Василия II. Со всех сторон храм окружал комплекс дворцовых построек, возведенных одновременно с ним. В целом весь комплекс храма-дворца, где хранилась драгоценная рака с мощами Папы Римского Климента, принесенными Владимиром из Херсонеса, представлял собой подобие обширного святилища, вознесенного над городом, где богослужебные обряды, совершавшиеся на греческом языке, были прочно переплетены с придворным церемониалом.

Архитектура XI века

Собор Святой Софии в Киеве 1037-1040-е г. Вид с востока

От следующего, XI столетия в Киеве сохранилось несколько памятников, и самый известный из них – София Киевская, главный собор, где происходили церемонии посажения на княжеский стол и поставления на митрополичий престол, построенный сыном Владимира Ярославом Мудрым. Как говорили современники, «Ярослав завершил то, что начал Владимир». София Киевская, как доказано современными исследователями, была построена по единому замыслу в 30– 40-е годы XI в. Несколько позже возникла лишь северная башня.

Собор, заложенный Ярославом в 1037 году, задумывался, строился и украшался уже не как дворцовая церковь, а как главный храм Киевского государства, средоточие его духовной жизни — митрополия.  Само посвящение храма Софии Премудрости указывало на преемственную связь с центром всего православного мира — Софией Константинопольской. Весь облик этого грандиозного здания и даже место его расположения говорят о стремлении князя сделать храм центром притяжения для всего народа, недавно еще находившегося за пределами культурной ойкумены.

Киевская София – пятинефный, пятиапсидный, 13-купольный храм. Центральный купол, опирающийся на

Вид на Софийский собор

барабан, прорезанный 12 окнами, и 4 меньшие по размеру главы вокруг него освещают Центральное пространство и главный алтарь, а самые маленькие, боковые 8 глав – боковые пространства и огромные

(площадью около 600 кв. м) хоры. Софийский храм, как и Десятинная Церковь, был обнесен внутренней двухэтажной галереей – гульбищем. К сожалению, Киевская София была перестроена в XVII в., как многие русские храмы на Украине, в духе «украинского барокко», в результате чего исчезла характерная для нее пирамидальность, постепенное наращение масс от галерей к боковым куполам, а от них – к центральному, что определяло облик всего храма.

Смешанная система кладки рядов камня с рядами плинфы и широкого слоя цемянки, тонкие колонки с капителями, подчеркивающие грани средней апсиды, окна и двухступенчатые ниши – все это придавало разнообразие и нарядность экстерьеру собора.

Идея приобщения к христианскому миру новокрещенного народа, введения его в число избранников божьих составляла суть архитектурного замысла храма. В композиции Софийского собора с его крестообразным центральным ядром, с детально продуманной и выстроенной структурой пирамидально возвышающихся объемов и пространственных ячеек, не имеющей аналогов в византийском зодчестве, нашла воплощение фундаментальная для Руси идея объединения множества разновеликих частей в единое целое и распространения света и благодати евангельского слова. Это строгая, хотя и несколько громоздкая иерархическая система представляет своего рода универсальную модель божественного космоса, очищенного от всего преходящего, случайного. В восприятии людей того времени храм был зримым образом неба на земле. Послы киевского князя Владимира Святославича так отзывались о Софии Константинопольской: «…нет на земле такого зрелища и красоты такой. Пребывает там Бог с людьми».

Как и в черниговском соборе, в Софии Киевской единицами торжественного пространственного ритма являются крещатые столбы, пилоны, арки. Но здесь они отодвинуты в глубину, выделяя его центральную трехнефную структуру, делая полностью обозримым светлое крестообразное пространственное ядро храма. Пространство всех компартиментов собора обращено к центральной подкупольной части и как бы вливается в него, обретая здесь пластически определенную форму. Постепенно нарастающий ритм вертикальных членений достигает кульминации при переходе из-под сводов боковых нефов в подкупольную часть собора, раскрывающуюся на всю высоту четырьмя вознесенными к куполу подпружными арками. Ничем не скованное, широко распахнутое во все стороны, оно предстает как наиболее существенный, наиболее активно воспринимаемый элемент архитектурного образа.

Как и в Десятинной церкви, интерьер Софии Киевской был необычайно богат и живописен: хорошо освещенные алтарные помещения и центральное подкупольное пространство украшены мозаикой, столбы нефов, более темные боковые помещения под хорами, стены – фресками. Полы были также мозаичные и из шифера. Особой красотой отличались алтарные преграды и решетки хоров: по византийскому обычаю они были каменными, тончайшей резьбы. Общее впечатление было величественным, необыкновенно торжественным. «Виждь церькви цветуща, виждь кристианство растуще, виждь град иконами святых освещаем, блистающься и тимиямом обьухаем… И си вся видев, возрадуйся», –писал митрополит Иларион в «Слове о Законе и Благодати». В XI в. он часто произносил свои проповеди под сводами Софии.

Архитектура Софийского собора оказала огромное влияние на последующее строительство. На том же митрополичьем дворе были выстроены такие храмы, как церковь Ирины, церковь Георгия, правда, значительно более скромные и по размерам, и по убранству (первая половина–середина XI в.). Митрополичий двор был обнесен кирпичной стеной. «Город Ярослава» был много больше, чем «город Владимира». Он был укреплен по всем правилам средневекового оборонительного искусства: его валы, достигавшие высоты 14 м, тянулись более чем на 3 км. На валах были воздвигнуты деревянные стены. В город-крепость вели несколько ворот. Одни из них, Золотые, представляли собой величественную проездную арку с надвратной церковью. (Сейчас они реставрированы.) Киев XI столетия был достойным соперником Константинополя, или, как его тогда называли на Руси, Царьграда. Бок о бок с византийскими зодчими там работали русские мастера. Постепенно складывалась национальная школа зодчества.

Те же мастера, что строили Софию Киевскую, принимали участие в строительстве Софийского собора в Новгороде, сооруженного в 1045–1050 гг. при князе Владимире Ярославиче в центре кремля. Но

Собор Святой Софии в Новгороде. 1045-1052. Вид с юга

Новгородская София проще и лаконичнее по своим формам, как бы сродни новгородскому духу. Это 5-, а не 13-купольный, пятинефный храм, с широкой галереей и лишь одной лестничной башней. Строже и монолитнее не только ее экстерьер, поражающий благородством своих мощных форм, но и интерьер, скромнее его убранство, в котором не было ни мозаик, ни мрамора, ни шифера. Иной и строительный материал: вместо тонкой изящной плинфы используется местный грубый известняк. Кирпич использован лишь в сводах и арках.

Каменный Софийский собор в Новгороде, сменивший сгоревший старый деревянный храм, имевший тринадцать глав, был заложен старшим сыном Ярослава Владимиром в 1045 году. Строительство собора длилось до 1050 года, а освящение состоялось только в 1052-м. В том же году князь Владимир умер и был погребен в основанном им храме. Несмотря на то, что возводили его пришлые мастера, часть из которых могла участвовать в строительстве Софии Киевской, созданное ими сооружение отличается совершенно оригинальными чертами.

Все, что так неторопливо и мерно развивалось в киевском храме, здесь выступает сразу в концентрированном виде. В облике новгородской постройки уже ничто не напоминает о пирамидальной пространственной композиции прототипа, «вторгающейся» в пространство города и формирующей его образ. Более того, ее отличают черты суровой замкнутости, присущие, скорее, крепостным сооружениям. При всей своей обширности, пятинефный новгородский собор, окруженный двухэтажными галереями, предстает как сплоченный и мощный кубообразный архитектурный объем, твердыня. В крутом подъеме стен наоса и галерей, в тесном сближении пяти огромных глав, в отсутствии рядов декоративных ниш на фасадах ощутимо сказывается иной, чем в Киеве, более аскетический вкус.

Впечатление мощи усиливает открытая кладка стен и столбов, сложенных из крупных камней, между

Вид на Софийский собор в Новгороде

которыми идут ряды плинфы. Сильные выносы лопаток-контрфорсов и как бы прорубленные окна членят широкие плоскости стен, преодолевая тяжесть и сопротивление каменной массы, оформляют ее. Барабаны глав поставлены на один уровень и не отделяются постаментом от основного объема, отчего делаются похожими на своеобразные колодцы, через которые свет «вливается» в пространство храма, надежно скрытое оболочкой стен, и наполняет его. Былое многообразие пространственных ритмов подчинено доминирующим вертикалям.

Рукава подкупольного креста отделяют от нартексов и хор уже не трех-, а двухарочные структуры, от чего оно стало не только уже, но и более сосредоточенным и напряженным. Значительное влияние на объемное, плановое, а в целом и образное решение храма оказало ослабление роли элементов, несущих активную эстетическую нагрузку, и усиление значения моментов, связанных с функциональным назначением отдельных его частей. Например, значительные площади галерей были заняты приделами, каждый из которых имел характер самостоятельного небольшого бесстолпного храма, а первоначально открытые, как в киевском прототипе, аркады вскоре превращены в закрытые паперти перед ними.

Уступая киевской Софии по площади, новгородский храм заметно превосходит ее по высоте. Он поднимается над низменным новгородским пейзажем как его самая заметная и самая значительная примета — «храм-скала», качество, позже нашедшее точное формульное определение.

Во многом близок Новгородской Софии также пятинефный Софийский собор в Полоцке (середина XI в.), техника кладки которого аналогична киевской.

Софийский собор

Возведённый в середине XI века в византийском стиле храм был освящён во имя Святой Софии. До нашего времени Софийский собор сохранился в значительно измененном виде, окончательно был перестроен в XVIII веке в стиле виленского барокко. В таком виде

Макет первоначального облика Софийского собора в Полоцке

сохранился до нашего времени.

После многочисленных разрушений и перестроек от древнего собора 11 в. остались фундамент, нижние части стен и опорных столбов, и только восточная апсида поднимается на высоту около 12 м. При возведении собора в 11 в. в качестве строительного материала использовали плинфу – плоский кирпич, рецепт изготовления которого как и технологию кладки завезли сюда византийские мастера. Кладка собора велась в классической для архитектуры Византии технике с «утопленным рядом», когда каждый второй ряд плинфы был спрятан, утоплен вглубь стены и сверху затирался цемянкой. И таким полосатым, неоштукатуренным храм был с внешней стороны в 11

веке, а внутри стены были оштукатурены и расписаны фресками.

Сильно перестроенная со временем, Полоцкая София сейчас успешно изучается исследователями.

Под 1036 г. в летописи впервые упоминается заложенный бесстрашным воином князем Мстиславом Тмутараканским собор Спаса

Черниговский Спасо-Преображенский собор

Преображения в Чернигове: трехнефный, трехапсидный, пятиглавый кирпичный храм с круглой лестничной башней на хоры. Внутри собора фресковая стенопись и шиферные полы. До Великой Отечественной войны сохранялось изображение св. Феклы – классически прекрасное, почти скульптурное по своей моделировке. Особую торжественность и величие интерьеру церкви придают тройные аркады хор.

Строительство черниговского Спасо-Преображенского собора началось за год или два до кончины Мстислава, умершего  в 1036 году, и было завершено уже в последующие годы. Созданный мастерами, прошедшими столичную, константинопольскую школу, этот трехнефный, пятиглавый храм с закрытым нартексом, примыкающими к нему круглой лестничной башней с севера, крещальней с юга (из пристроек сохранилась только башня) представляет сложный пространственный организм, сочетающий черты четырехстолпной крестово-купольной постройки с ощутимо выраженной базиликальностью плана.

Величественные, подчеркнуто массивные двухъярусные сквозные арочные структуры, заполняющие пространство между подкупольными столбами и отделяющие боковые нефы и хоры от центра храма,  делают его похожим на византийские купольные базилики VI века, в которых сохраняется еще античный римский масштаб. Их формы, размеры, торжественный замедленный ритм вызывают в памяти образы таких грандиозных сооружений, как акведуки и триумфальные арки столичных городов. В этом, несомненно, сказался характер княжеского заказа — собор должен был походить на прославленные древние  храмы Константинополя. О них же напоминают композиции из тройных окон, которые располагаются в люнетах центральных прясел стен, и мраморные колонны с ионическими капителями в нижнем регистре аркад.

Обширные П-образные в плане хоры, отличающиеся высотой и светлостью, с трех сторон окружают наос и вплотную подходят к боковым апсидам, но не смыкаются с ними, как это было в Десятинной церкви, а отделяются от них поперечным нефом. Таким образом особо выделялось зальное пространство наоса и алтарь, изнутри освещаемый через окна апсид, а из вне окнами восточной пары куполов, венчающих ветви трансепта.

Общее ощущение, рождаемое обширным, целостным и незатесненным пространством собора, всей грандиозной каменной структурой его стен, столбов, арок, сводов, куполов, связано с переживанием и осознанием всеохватности ритма. вечного, торжественного, мерного и одновременно легкого сквозного движения, пронизывающего и одухотворяющего этот огромный, отделенный от внешнего мира идеальный архитектурный организм.

Характер архитектурной декорации собора, рисунок и профилировка деталей кладки, пропорции частей, несмотря на его грандиозные размеры, отличается одновременно и простотой, и изяществом.  Внутри собор был украшен росписями, от которых сохранились небольшие фрагменты.

Фасады его богато декорированы нишами, лопатками, вертикальными тягами, поясами меандра. Они  членят поверхность стены, подчеркивая ее массивность и одновременно пластичность. Особой красотой отличается узорная кладка западного фасада и лестничной башни. Декоративный эффект усиливается использованием той же, что и в Десятинной церкви, техники полосатой кладки с «утопленным рядом». Вместе со сложной профилировкой — тут особо следует выделить полукруглые ниши барабана центральной главы и апсид — она создает эффект концентрированно плотной материи, не разделяемой на части, что свойственно только природным организмам.

Хотя храм строили пришлые греческие мастера, ему присущи особенности, не встречающиеся в византийском зодчестве того времени. Помимо наличия хор, открывающихся в пространство наоса арочными проемами, они проявляются в образном решении собора в целом. Он отличается не только грандиозным масштабом, но особой высотой и ярко выраженной пирамидальностью, что подчеркивают собранные к центру пять глав собора. Это объясняется, видимо, принципиально новой идеологической и градостроительной функцией, которую выполняло такое сооружение, — с него и в нем начиналось дело воцерковления подвластного князю народа, и с него же начиналось планомерное городское строительство, а вместе с ними история созидания княжества как государственного образования.

Воплотившиеся в Спасском соборе принципы зодчества с его пафосом монументального внутреннего пространственного объема, преобразующего и оживляющего массивную каменную оболочку, продолжают развиваться и находят наиболее яркое и адекватное воплощение в архитектуре Софийского собора в Киеве. Вместе с тем его строительство, создание грандиозного ансамбля мозаичной и фресковой декорации обозначили начало нового этапа в истории русской архитектуры и монументального искусства, связанного с эпохой единоличного правления Ярослава Мудрого.

На протяжении XI и в XII в. христианство завоевывает прочные позиции. Возрастает роль церкви на всей обширной территории древнерусского государства. В архитектуре второй половины XI в. влияние церкви сказывается в усилении аскетизма в художественном облике храма по сравнению с праздничным, ликующим образом первой половины столетия. Господствующее положение занимает теперь одноглавый трехнефный шестистолпный храм. Именно такими были не дошедший до нас Успенский собор Киево-Печерского монастыря (1073–1077, князь Святослав Ярославич), разрушенный во время Великой Отечественной войны, не сохранившийся собор Михайловского Златоверхого монастыря (1108– 1113), собор Выдубицкого монастыря (1070–1088) и др.

Церковь Спаса на Берестове (пригородная резиденция князя), возведенная Владимиром Мономахом уже в начале XII в., с ее «полосатой» кладкой завершает собой ряд построек этой эпохи, равно как и постройки начала XII в. в Новгороде; церковь Благовещения на Городище (1103), Никольский собор на Ярославовом дворище (1113), Рождественский собор Антониева монастыря (1117) и Георгиевский собор Юрьева монастыря (1119), не случайно повторяющий композицию церкви Благовещения – расположенный на другой стороне Волхова, он как бы открывал собою вид на Новгород со стороны озера Ильмень. Из Третьей Новгородской летописи мы узнаем имя мастера: «А мастер трудился Петр». Вероятнее всего, что Благовещенский и Никольский соборы также возведены зодчим Петром.

В целом в киевскую пору было заложены основы русской архитектурной традиции и намечены черты будущих строительных школ различных древнерусских княжеств эпохи феодальной раздробленности.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

LiveJournal

Одноклассники

Мой мир

Реферат на тему Архитектура Древней Руси

Архитектура Древней Руси

IX—XII вв.

Культурное влияние Древнерусского государства прослеживается в архитектурных традициях нескольких современных государств, в том числе и России.

Большие церкви Киевской Руси, построенные после принятия христианства в 988 году, были первыми примерами монументальной архитектуры в восточно-славянских землях. Архитектурный стиль Киевской Руси утвердился под влиянием византийского. Ранние православные церкви были главным образом сделаны из дерева.

Первой каменной церковью Древнерусского государства была Десятинная церковь в Киеве, строительство которой относят к 989 году. Церковь строилась в качестве кафедрального собора неподалеку от княжеского терема. В первой половине XII в. церковь перенесла значительный ремонт. В это время был полностью перестроен юго-западный угол храма, перед западным фасадом появился мощный пилон, подпирающий стену. Эти мероприятия, вероятнее всего, являлись восстановлением храма после частичного обрушения вследствие землетрясения.

Софийский собор в Киеве, построенный в XI веке является одним из самых значительных архитектурных сооружений данного периода. Первоначально Софийский собор представлял собой пятинефный крестово-купольный храм с 13 главами. С трёх сторон он был окружён двухъярусной галереей, а снаружи — ещё более широкой одноярусной. Собор строилсяконстантинопольскими строителями, при участии киевских мастеров. На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

XII—XIII вв.

Формирование новгородской архитектурной школы относят к середине XI века, времени строительства Софийского собора в Новгороде. Уже в данном памятнике заметны отличительные черты новгородской архитектуры — монументальность, простота, отсутствие излишней декоративности.

Храмы Новгорода эпохи феодальной раздробленности уже не поражают огромными размерами, однако в них сохраняются основные черты данной архитектурной школы. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на ее фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Фресковые росписи занимали всю поверхность стен и представляли собой один из уникальных и наиболее значительных живописных ансамблей России.

Расцвет новгородского зодчества относят ко второй половине XIV века, в эпоху максимального могущества Новгородской республики. Вершиной и эталоном архитектуры данного периода является церковь Фёдора Стратилата на Ручью в Новгороде. Здание церкви — это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками. Также стоит отметить церковь Спаса Преображения на Ильине улице, знаменитую тем, что в ней одной сохранились фрески кисти Феофана Грека.

XIV—XVI вв.

Превращение Москвы в сильный политический центр привело к стремительному развитию архитектуры на территории города и княжества. Архитектурные традиции Владимиро-Суздальского княжества успешно перенимались московскими зодчими, к концу XVI века уже можно говорить о собственной московской архитектурной школе.

Успенский собор на Городке в Звенигороде — один из полностью сохранившихся белокаменных московских храмов данного периода. Это небольшой крестово-купольный четырехстолпный храм, увенчанный одним куполом. С восточной стороны храм имеет три алтарные апсиды, западный, южный и северный фасады храма имеют традиционное деление на три вертикальных прясла, завершенных закомарами. Изящество пропорций и красота богатого декоративного убранства выделяют храм из числа других соборов того же времени.

Подъем московской архитектуры принято связывать с политическими и экономическими успехами княжества в конце XV века, во времена правления Ивана III. В 1475—1479 годах итальянским архитектором Аристотелем Фиораванти был построен Московский Успенский собор. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. В 1505—1509 годах под руководством итальянского архитектора Алевиза Нового был построен близкий к Успенскому Архангельский собор. В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий — палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496).

В 1485 году началось строительство новых кремлевских стен и башен, оно закончилось уже при правлении Василия III в 1516 году. К этой эпохе относят также активное строительство других крепостных сооружений — укрепленных монастырей, крепостей, кремлей. Были построены кремли вТуле (1514), Коломне (1525), Зарайске (1531), Можайске (1541), в Серпухове (1556) и т. д.

Церковь Покрова на Нерли Успенский Собор

Архитектура киевской Руси кратко — Краткое содержание истории древнего мира, средневековья, нового и новейшего времени

До конца 10 века архитектура Киевской Руси, кратко говоря, была слаборазвитой. Даже в крупнейших городах не было каменных построек, и княжеские хоромы всегда строились исключительно из древесины. Однако русичам удалось достичь настоящего мастерства в вопросах постройки деревянных сооружений.

В 11 веке между Киевской Русью и Византийской Империей царили достаточно дружеские отношения. Происходил активный культурный обмен, на Руси было принято Христианство, и были переняты архитектурные навыки строительства каменных построек. В это время началось строительство каменных храмов, и других видов каменных построек. Самыми частыми стали храмы крестово-купольного типа. Внутри эти здания разделялись массивными столбами, которые образовывали крест. Первой культовой каменной постройкой стала Десятинная церковь, которую в Киеве построили мастера из Византии.

К сожалению, монголо-татары уничтожили это здание в 1240 году. В 11 веке в Чернигове был построен Спасо-Преображенский собор, который больше других походил на византийские постройки.
Однако наивысшим успехом архитекторов тех времен считается собор София Киевская. Это величественный пятинефный храм, который возводился с 1037 по 1054 годы руками греческих и русских мастеров. Исходно он был дополнен открытыми галереями, однако они не дожили до наших дней. Стены храма возводили из тесаного камня, ряды которого перемежались рядами из кирпича. Этот храм имеет свои особенные черты, поэтому внешне лишь отдаленно напоминает константинопольскую Айя-Софию, которая стала прообразом для этого храма. По всей видимости, наличие тринадцати куполов над храмом – это след влияния деревянного строительства древней Руси.

С 12 века архитектура Киевской Руси, кратко описанная в данном разделе, перешла на новую ступень развития. Мастера тех времен стали искать более простые и выразительные формы, отказавшись от монументального строительства. Кроме того, нестабильная ситуация в государстве и постоянные набеги врагов никак не способствовали размеренному многолетнему строительству. Византийское влияние к этому времени ослабло, и русским строителям стал присущ свой собственный, неповторимый стиль. Новые здания увенчивались башнями и другими надстройками, несвойственными византийцам. Первыми зданиями того периода стал собор при полоцком Спасо-Ефросиниевом монастыре и смоленский собор Михаила Архангела.

История русской архитектуры | Архитектура и Проектирование

Отношение к архитектуре как к вещественному воплощению не только художественного, но и технического и общественного прогресса было тем новым качеством, которое пронизывало архитектурную жизнь рассматриваемой эпохи; оно оказывало решающее воздействие и на восприятие и оценку архитектуры, несмотря на осознание многими современниками двойственности и социальной ограниченности ее завоеваний, так же как и многих других достижений современной цивилизации. «Великое дело — железная дорога: широкий путь для цивилизации, просвещения и образованности… А между тем, она прежде всего — дело коммерческое, порождение расчета и денег»,— писал в 1845 г. В. Белинский, и эти его слова, где сказалось понимание всей противоречивости многих начинаний растущего капитализма в России, в большой степени могут быть приложимы и к русской архитектуре второй половины XIX в. , в той же мере являющейся «порождением расчета и денег», как и результатом стремления к «просвещению и образованности». Это стремление к «цивилизации и просвещению» нередко заставляло современников подходить к оценке архитектуры с совершенно особых позиций, положительно оценивая не только самый факт сооружения того или иного нового по назначению здания, но и его художественные качества. Возросшая общественная роль архитектуры обнаруживалась не только в ее реальном функционировании, не только в возрастающем внимании к ней все более широких слоев, что сказывалось, например, в проникновении сообщений об архитектуре в обычную периодическую печать, но и в тех огромных, иногда утопических надеждах, которые связывали с ней многие, наиболее передовые русские деятели, видевшие во многих новых постройках прежде всего символ прогресса и грядущего расцвета России. «Я сюда часто захожу взглянуть, как идет постройка (вокзала Николаевской железной дороги, тогда еще строившейся). Хоть тем сердце отведу, что постою и посмотрю на работу: наконец-то и у нас будет хоть одна железная дорога. Вы не поверите, как эта мысль облегчает мне иногда сердце» — говорил Достоевскому человек, такой, казалось бы, далекий от техники, как Белинский. Эта почти «личная заинтересованность» в происходящем строительстве была необычайно характерной не для него одного.

«Памятники древнерусской архитектуры» | Библиотека им. Расула Гамзатова

В Национальной библиотеке РД им. Р. Гамзатова отделом литературы по искусству организована выставка «Памятники древнерусской архитектуры», посвящённая Дню архитектуры.

Архитектура Древней Руси – уникальное явление в истории архитектуры. Несмотря на мощь каменных форм и зачастую крепостной характер белокаменных монолитов, она не может не восхищать своей красотой. Несмотря на прогресс в наше время и постоянно совершающиеся открытия, о зодчестве древних славян до нас дошло мало фактов. Ведь путь до белокаменной архитектуры был очень непростым и долгим. А начинался он с деревянной избы. Большее число деревянных домов, которыми застраивались древнерусские города, мало чем отличалось от крестьянской избы. Долгое время на Руси дерево служило основным строительным материалом. С распространением христианства возникла потребность в каменном строительстве. Правда, коснулось это в основном храмового зодчества. Повсеместно возводились крестово-купольные храмы, конструкция которых была навеяна опытом византийских зодчих. В этом можно убедиться, заглянув внутрь храма.

История архитектуры Древней Руси началась с создания Киевского государства, и закончился этот этап лишь с появлением Российской империи. Первыми храмами считаются новгородские, киевские и владимирские. Расцветом архитектурного зодчества считается период правления Ярослава Мудрого (XII век). В XIII веке развитие церковной архитектуры на Руси замедляется, это связано с появлением татаро-монгольского ига. И в XV веке, уже во времена правления Ивана III, вновь наступает бурное развитие зодчества. Софийский собор в Новгороде – один из самых выдающихся памятников древнерусского зодчества. Выстроенная сыном Ярослава Мудрого, новгородским князем Владимиром в 1045—1050 годах, София уже в 30-х годах ХII века перестала быть княжеским храмом, превратившись в главный храм Новгородской вечевой республики. Самой древней постройкой Ярославова городища считается Никольский собор, построенный в 1113 году князем Мстиславом Владимировичем – сыном Владимира Мономаха.
Георгиевский собор Свято-Юрьева монастыря построен в 1119 году в Великом Новгороде. Этот православный храм является памятником древнерусской архитектуры домонгольского периода и одним из самых крупных храмов Юрьева монастыря. Церковь Спаса на Нередице находится вблизи Великого Новгорода, на правом берегу Волхова. Возведена за один сезон около 1198 года при новгородском князе Ярославе Владимировиче в память о двух погибших сыновьях.
В окрестностях Великого Новгорода, в Аркажах, на юге берега озера Мячино, около дороги в Юрьев монастырь, расположена Церковь Благовещения. Она была построена на заказ архиепископа Илии Новгородского в 1179 году. Её строительство длилось 70 дней и окончилось в день 10-летия победы новгородцев над войском суздальским.
Основой каждого древнерусского города считался крепкий кремль, который смог бы защитить горожан и выстоять во время обороны от неприятелей. Новгородский кремль – один из древнейших. Вот уже десятый век он украшает и защищает свой город. Стоит отметить: несмотря на то, что кремль города Новгород – старая постройка, он до сих пор сохраняет свой первоначальный вид. Выполнен кремль из красного кирпича. На территории кремля расположен Новгородский Софийский собор, который тоже входит в список архитектурных шедевров Древней Руси.

Список литературы:

1. Архитектура русского православного храма [Текст]. – М.: Памятники исторической мысли, 2013. – 528 с.: ил.

2. Вагнер, Г. К. Искусство Древней Руси [Текст] / Г. К. Вагнер, Т. Ф. Владышевская. – М.: Искусство, 1993. – 193 с.: цв. ил.

3. Древнерусское искусство [Текст]: зарубежные связи / ред., сост. Г. В. Попов. – М.: Наука, 1975. – 447 с.: ил.

4. Ильина, Т. В. История отечественного искусства от крещения Руси до начала третьего тысячелетия [Текст]: учебник / Т. В. Ильина. – 5-е изд. – М.: Юрайт, 2011. – 473 с.: ил.

5. Комеч, А. И. Каменная летопись Пскова XII – начала XVI в. [Текст] / А. И. Комеч. – М.: Наука, 1993. – 256 с.: ил.

6. Кушнир, И. И. Архитектура Новгорода [Текст] / И. И. Кушнир. – Л.: Стройиздат, 1991. – 240 с.: ил.

7. Овсянников, Юрий Максимилианович. История памятников архитектуры. От пирамиды до небоскрёбов [Текст] / Ю. М. Овсянников. – М.: АСТ-ПРЕСС. Галарт, 2001. – 287 с.

8. Памятники русской архитектуры и монументального искусства [Текст]: столица и провинция / ред. В. П. Выголов. – М.: Наука, 1994. – 224 с.: ил.

9. Пилявский, В. И. История русской архитектуры [Текст] / В. И. Пилявский, А. А. Тиц, Ю. С. Ушаков. – М.: Стройиздат, 1984. – 509 с.: ил.

10. Русские монастыри [Текст]: центральная часть России. – М.: Очарованный странник, 1995. – 400 с.: цв. ил.

11. Седов, Владимир Валентинович. Церковь Спаса на Ильине улице в Новгороде. Архитектура Боярского храма [Текст] / Вл. В. Седов; [ответственный редактор Н. А. Макаров]; Институт археологии Российской академии наук. – М.; Вологда: Древности Севера, 2015. – 236 с.: ил.

12. Соловецкий монастырь из архива Барановского [П. Д.]. Т. 1 / сост. В. А. Буров. – [Б. м.]: М., 2000. – 150 с.: ил.

Отдел литературы по искусству

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественную связь между сушей Ближнего Востока и Европы. Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и в материковой Греции. Фундаментальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены на сделанные из меди, а затем и из бронзы.Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до н. Э. До начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, на смену которому пришел железный век примерно с 1200 г. до н. Э.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей. В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как Кносский, Фест, Айя-Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный Дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20 века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в XII веке.Однако дворец, по сути, представляет собой постройку двух последних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). По монументальности он, несомненно, соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, размером примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом конце также расположена большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений.Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно продуманные с сантехникой и смывом, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество пифоев, или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с его уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию во время жаркого критского лета.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносос, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, заметно отсутствие крепостных стен по сравнению с большими стенами месопотамских дворцов.Поскольку критское поклонение, по-видимому, проводилось в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное избегание внешних окон — это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым дворцовым коридорам, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке.Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали индивидуально для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсий

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 гг. До н. конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь принадлежат этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может быть датировано 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посередине этого дверного проема, как и во Дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

Жемчужины архитектуры российской столицы снесены бульдозерами | Мировые новости

Его здания включают витиеватые дома в стиле модерн, жестокие сталинские небоскребы и великолепную шоколадную фабрику в стиле Вилли Вонки.Но уникальное и разнообразное архитектурное наследие Москвы подвергается «полномасштабной атаке» и находится под серьезной угрозой полного исчезновения, как вчера предупредила группа британских и российских экспертов.

Разросшаяся столица России превращается в серию «суперджентрифицированных гетто», «эрзац-город», пригодный только для «жен олигархов в мешках от Gucci».

В отчете «Наследие Москвы в точке кризиса» две архитектурные благотворительные организации — Московское общество охраны архитектуры и «Спасем наследие Европы» — отмечают, что масштабы разрушений при мэре Москвы Юрии Лужкове захватывают дух. За последние пять лет исчезло около 1000 исторических зданий. Около 200 из них были внесены в список памятников.

Хотя в России действуют строгие законы о сохранности, коррумпированные чиновники не смогли обеспечить соблюдение правил. В сообщении говорится, что другие исторические здания загадочным образом «сгорели».

На их месте конструируются новые стилизованные под оригиналы. В докладе говорится, что Москве не удалось понять ключевую роль исторических районов в обновлении других европейских столиц, таких как рынок Ковент-Гарден и Смитфилд в Лондоне, или набережные Копенгагена или Стокгольма.

«Архитектурные памятники всех эпох находятся под угрозой. Нет ничего святого», — написал во введении к докладу президент организации «Спасем Европу» Маркус Бинни. «Москва находится в опасности превратиться в эрзац-город, который является насмешкой над великим прошлым Москвы». Преобладает мнение, что современная версия старого здания так же хороша или лучше, чем оригинал, и концепция подлинность была утеряна. Такое отношение определяет подход городских властей к историческим зданиям первостепенной важности.»

В отчете приводятся многочисленные примеры плохой застройки, такие как недавние работы над Царицыно, дворцом 18 века, построенным при Екатерине Великой. Здание так и не было закончено и до недавнего времени представляло собой» романтические руины «в популярном парке на юге страны. Москва. Несмотря на противодействие, Лужков в прошлом году решил «достроить» дворец, применив много бетона и «небрежные» методы восстановления.

Среди других спорных проектов — снос и последующая перестройка гостиницы «Москва» — известного города. достопримечательность по соседству с Кремлем — гостиница «Россия 60-х».

Тем временем исчезли несколько городских домов 17 века. В их числе «палаты», дворец на проспекте Мира, 3, жители которого когда-то вдохновили Дойстоевского на роман «Бесы». В отчете говорится, что здание было снесено в 2002 году и заменено «фальшивой копией».

Ранее в этом году ряд купеческих домов рядом с Кремлем также были тайно снесены. «Ряды традиционных расписных деревянных домов вдоль старинных улиц и набережных реки разрушаются, лишая город его самой живописной красоты», — отмечается в сообщении.

Хотя критики и ранее указывали на быстро меняющийся характер горизонта Москвы, это первый случай, когда группа международных экспертов забила тревогу. Отчет направляется президенту Владимиру Путину.

На вопрос, есть ли у него шансы на успех, Клементина Сесил, соучредитель Московского общества сохранения архитектуры, признала: «Это долгий процесс. В такой стране, как эта, с огромной бюрократией, все происходит медленно».

Отчет действительно указывает на несколько положительных тенденций.Они включают восстановление московских русских православных церквей, многие из которых были разрушены в 1930-е годы. Позолоченные и расписные купола теперь можно увидеть по всей столице.

Москва — это дом необычайного разнообразия архитектурных стилей, включая промышленную архитектуру, сопоставимую с Берлином, и сталинские высотки, похожие на Эмпайр-стейт-билдинг. Есть также конструктивистские дома, построенные в эпоху модернизма, и летние дворцы. Однако большая часть Подмосковья представляет собой бесконечное море многоквартирных домов с плоскими крышами.

«Москва по-прежнему представляет собой одно из самых удивительных архитектурных ансамблей и городских силуэтов», — говорится в отчете. «Это динамичная мировая столица, которую нельзя заморозить».

Архитектурное наследие Москвы под угрозой

Но группа архитекторов и защитников природы предупреждает, что уникальный характер этого многовекового города находится под угрозой исчезновения, если чиновники не остановят безумные работы по сносу.

Достопримечательности Утрачены

В отчете, опубликованном 14 мая, Московское общество охраны архитектуры и организация «Спасем европейское наследие» предлагают способы спасти то, что осталось от исторической Москвы, пока не стало слишком поздно.

Адам Уилкинсон из группы «Спасем европейское наследие», которая работает над привлечением внимания общественности к находящимся под угрозой исчезновения местам в Европе, говорит, что из-за усилий по восстановлению столицы почти ежедневно теряются исторические здания и достопримечательности.

За время своего пребывания в должности мэр Москвы Юрий Лужков руководил сносом десятков зданий в центре города.

«В настоящее время ситуация в Москве ужасная», — сказал Уилкинсон. «Кажется, это связано с рядом причин, но в первую очередь это жадность и безразличие.Жадность — это личная жадность, безразличие — официальное безразличие. Ситуацию можно изменить, и это действительно необходимо. Система может работать, и она должна работать. Все, что ему нужно, — это чтобы политики толкнули его в правильном направлении ».

Мэр Москвы Юрий Лужков защищал строительный бум в Москве, говоря, что он модернизирует столицу и привлекает инвесторов. реставрируется или ремонтируется

Но Лужков также несет большую часть вины за разрушение исторической Москвы.За время своего пребывания в должности он руководил сносом десятков зданий в центре города, в том числе отелей «Россия» и «Москва». Ранее в этом году ряд купеческих домов XIX века рядом с Красной площадью исчез без предупреждения, оставив груду обломков, окруженную рекламными щитами.

В другом месте в центре Москвы десятки старых зданий были окутаны зеленой сеткой. Городские власти заявляют, что объекты ожидают реконструкции, но для этого часто необходимо сносить здание и заменять его тем, что в отчете называется «фиктивной копией» оригинала.

Под угрозой

В отчете отмечен ряд исторических достопримечательностей, находящихся под угрозой, в том числе собор Василия Блаженного на Красной площади, универмаг «Детский мир» и станция метро «Маяковская».

Клементина Сесил — одна из основательниц Московского общества охраны архитектуры.

Москва, демонтированная за пеленой зеленой сетки в 2005 году (ИТАР-ТАСС)

«С этим отчетом мы делаем две вещи, — сказал Сесил.«Мы показываем, во-первых, России, что миру небезразлично то, что происходит в Москве. А во-вторых, мы показываем остальному миру степень разрушения проблем».

Есть и хорошие новости — в отчете отмечается, что в сотнях церквей Москвы, которые были повреждены в советское время, восстановлены золотые купола и замысловато расписанные интерьеры.

Сесил надеется, что отчет заставит власти действовать. Копии 128-страничного иллюстрированного отчета были переданы президенту Владимиру Путину, мэру Лужкову и главному архитектору Москвы Александру Кузьмину.

«Совершенно ясно, что Комитет« Наследие Москвы »не любит столько скандалов — им не нравится, что об этом пишут в мировой прессе», — сказал Сесил. «Они не любят международную критику. Россия в настоящий момент не любит никакой международной критики, и это именно то слабое место, над которым мы работаем изо всех сил».

Андрей Баталов, глава комиссии по восстановлению Храма Василия Блаженного, говорит, что большая часть старой Москвы была утрачена.Но он добавляет, что никогда не поздно спасти наследие города, сказав: «То, что осталось, не менее ценно, чем то, что было снесено».

Русская культура: факты, обычаи и традиции

Русская культура имеет долгую и богатую культурную историю, основанную на литературе, балете, живописи и классической музыке. В то время как посторонние могут посчитать страну серой, у России очень визуальное культурное прошлое, от красочных народных костюмов до богато украшенных религиозных символов. Вот краткий обзор русских обычаев и традиций.

Родина

Российская культура высоко ценит родину и семью, по словам Талии Вагнер, семейного терапевта и специалиста по культурной динамике. «Советская власть оставила свой отпечаток на культуре, вызвав фундаментальный страх и недоверие к тем, кто не является членом семьи, большой семьей и другими близкими семейными связями», — сказала она Live Science. Коммунистическая партия правила Россией и соседними территориями более 70 лет, объединив их в Союз Советских Социалистических Республик (СССР).Советский Союз распался в 1991 году.

«Проблемы, с которыми семьи столкнулись при коммунизме, сделали людей очень зависимыми от поддержки семьи, которая часто требовала объединения ресурсов для выживания», — продолжил Вагнер. «Это создало культуру, в которой высоко ценятся расширенная семья и поддержание близких дружеских отношений».

Когда многие думают о России, они думают о бескрайней замерзшей тундре. Это еще не все, что касается географии страны. Есть равнины, тайги, степи, равнины и горы.[Россия сверху: взгляд на бескрайний пейзаж]

Например, в 2017 году российский вулкан Камбальный извергался после почти 250 лет бездействия. Извержение было неожиданным, и облако дыма было видно из космоса.

«Ничто не указывает на возможное извержение Камбального», — сообщила российскому информационному агентству ТАСС Ольга Гирина, глава KVERT, сообщает Russia Beyond the Headlines. «Для нас это явная неожиданность. Мы продолжаем мониторинг и будем анализировать возможные угрозы по мере поступления данных.»

Еще одна удивительная особенность географии России — это озеро Байкал. Это самое большое озеро в мире, которое содержит 20 процентов мировых запасов пресной воды. Это также старейшее озеро в мире.

» Озеро Байкал — самое старое озеро в мире. Мир. «Здесь обитает от 1700 до 1800 эндемичных видов растений и животных», — сказала Дженнифер Кастнер из программы Pacific Environment для России.

Население и этнический состав

Россия — самая большая страна в мире по территории с общей площадью 6 601 668 квадратных миль (17098 242 квадратных километра).Для сравнения, Соединенные Штаты занимают 3 794 100 квадратных миль (9 826 675 квадратных километров).

По данным Всемирного банка за 2016 год, численность населения России составляет более 144 000 000 человек, что меньше по сравнению с пиком в 148 689 000 человек в 1992 году.

По данным BBC, в России проживает не менее 190 этнических групп. Центральное разведывательное управление (ЦРУ) сообщает, что 77,7% россиян имеют русское происхождение. Остальное население составляет 3,7% татар, 1,4% украинцев 1.1 процент башкир, 1 процент чувашей, 1 процент чеченцев и 10,2 процента других, а 3,9 процента не указаны.

Языки

Хотя русский является официальным языком, многие россияне также говорят на английском как на втором языке. По данным BBC, сегодня в России говорят более чем на 100 языках меньшинств. По данным ЦРУ, самым популярным из них является долганг, на котором говорит более 5,3 процента населения страны. Другие языки меньшинств включают татарский, украинский, чувашский, баширский, мордовский и чеченский.Хотя эти меньшинства составляют небольшой процент от всего русского населения, эти языки широко распространены в регионах.

Религии

«Религия всегда была основным компонентом русской жизни, даже во времена угнетения», — сказал Вагнер.

В России зарегистрировано около 5 000 религиозных объединений. По данным Министерства иностранных дел Российской Федерации, более половины из них придерживаются Русской православной церкви.Ислам — вторая по величине религия; По данным CIA World Factbook, от 10 до 15 процентов россиян исповедуют ислам.

«Третьей по популярности религией в России после христианства и ислама является тенгрианство, разновидность языческой, анимистической и шаманской религии», — сказала Кристина де Росси, антрополог из колледжа Барнет и Саутгейт в Лондоне. Тенгрианство происходит от тюркского и монгольского населения Центральной Азии и возрождается в некоторых частях России, поскольку некоторые региональные движения за независимость рассматривают его как часть определенной центральноазиатской этнической идентичности.

Искусство, литература и архитектура

Балет — популярное видное искусство, пришедшее из России. Большой балет, основанный в 1776 году, — классическая балетная труппа Большого театра в Москве, известная во всем мире. Балет Мариинского театра в Санкт-Петербурге — еще одна известная балетная труппа в России.

Петр Ильич Чайковский, русский композитор XIX века, всемирно известен своими произведениями «Лебединое озеро» и «Увертюра 1812 года». Есть несколько музеев, в том числе дом его детства, где выставлены его личные вещи и музыкальные артефакты.

Русская литература также имела всемирное влияние: таких писателей, как Леон Толстой («Анна Каренина» и «Война и мир») и Федор Достоевский («Преступление и наказание» и «Братья Карамазовы») все еще читают повсюду. Мир.

Матрешки — известные символы страны. Эти наборы кукол, известные как куклы-матрешки, состоят из деревянной фигуры, которую можно раздвинуть, чтобы открыть другую уменьшенную версию того же изображения внутри, и так далее, часто с шестью или более куклами, вложенными друг в друга.Роспись каждой куклы, которая может быть чрезвычайно сложной, обычно символизирует русскую крестьянскую девушку в традиционном костюме.

Согласно «Одинокой планете», красочно раскрашенные луковичные купола впервые появились во времена правления Ивана Грозного. Они обычны в русской архитектуре и преобладают над церковными постройками. Было высказано предположение, что они представляют собой горящие свечи или своды небес и часто появляются группами по три, представляя Святую Троицу.

Луковичные купола церкви Св.Соборы Василия Блаженного в Москве являются символом русской архитектуры. (Изображение предоставлено Владитто Шаттерсток)

Русская еда и напитки

Борщ, который может показаться странным для постороннего, — это борщ, который также называют борщом из полбы. Это свекольный суп с овощами и мясом, который обычно подают со сметаной, которая является основным продуктом многих русских блюд.

Пирожки — это небольшие запеченные булочки, в которые можно начинать картофель, мясо, капусту или сыр.(Их не следует путать с варениками, которые представляют собой польские клецки, сваренные, а затем обжаренные и фаршированные мясом, сыром, картофелем или квашеной капустой.)

Икра, или икра, традиционно изготавливаемая из яиц осетровых рыб, обитающих в Черном море или квашеной капусте. Caspian Sea часто подают на темном хрустящем хлебе или с блинами, которые похожи на блины или блины. Блины также подают в рулетах с различными начинками, от джема до сыра и лука или даже шоколадного сиропа.

Водка — популярный алкогольный напиток, который традиционно готовят путем перегонки ферментированного картофеля.Также широко употребляются пиво и чай.

Фольклор и праздники

Россия имеет богатые традиции народных сказок, которые, по словам де Росси, берут начало в ряде славянских мифов и традиций. Русские народные персонажи очень колоритны, к тому же выдают древние языческие корни: например, Баба Яга — это ведьма-старуха, которая живет в лесу в доме на куриных ножках, окруженном черепами и костями. Другая сказка рассказывает о Жар-птице, заколдованном существе с огненным оперением, которое очень трудно поймать, поэтому захват его или одного из ее перьев часто является проблемой, с которой сталкивается герой.

И Баба Яга, и Жар-птица могут быть хорошими или плохими, пугающими или доброжелательными, и они могут давать благоприятные или враждебные чары, сказал де Росси. Прежде всего, их нельзя противопоставлять друг другу!

Некоторые россияне отмечают Рождество 7 января как государственный праздник в соответствии с юлианским календарем, используемым Русской православной церковью, а другие отмечают 25 декабря.

День России отмечается 12 июня. 1990 г., что российский парламент официально объявил о суверенитете России над СССР, по данным Школы российских и азиатских исследований.Первоначально он назывался Днем независимости России, но в 2002 году был переименован в День России — имя, предложенное Борисом Ельциным.

Дополнительные ресурсы

10 лучших туристических достопримечательностей России (с картой и фотографиями)

Крупнейшие Страна в мире, Россия предлагает широкий спектр впечатлений от путешествий, от походов по склонам покрытых ледниками гор до прогулок вдоль береговой линии самого старого озера Земли. Исторические места и культурные мероприятия также доступны в крупных городах страны.Неважно, исследуете ли вы территорию Московского Кремля или путешествуете по степям Монголии, посещение России — это приключение, которое не скоро забудется. Эти самых популярных туристических объекта в России могут вдохновить вас на великолепный российский маршрут на незабываемое путешествие.

10. Транссибирская магистраль

flickr / Martha de Jong-Lantink

Являясь частью самой протяженной железнодорожной системы в мире, классическая Транссибирская железная дорога проходит от Москвы до Владивостока, города недалеко от границы России с Китаем и Северной Кореей.Линия, начатая в 1891 году царем Александром III и завершенная его сыном, царем Николаем II, в 1916 году, известна как путь царей. Большинство путешественников используют поезд для ночлега от одного пункта назначения к другому. В поезде есть спальные места первого, второго и третьего классов, некоторые с отдельными ванными комнатами и душевыми.

9. Гора Эльбрус

flickr / Hombit

Гора Эльбрус расположена в Кавказском хребте на юге России. Эльбрус высотой 5642 метра (18 510 футов) входит в число семи вершин, высочайших вершин на каждом из семи континентов планеты, привлекающих как опытных, так и начинающих альпинистов.Хотя гора образовалась из вулкана, она считается бездействующей, извержений не было. Система канатной дороги может принимать посетителей на высоту до 3800 метров (12500 футов), что облегчает восхождение на вершину.

8. Долина гейзеров

flickr / robnunn

Долина гейзеров, расположенная на полуострове Камчатка на Дальнем Востоке России, является вторым по величине гейзерным полем в мире. Долину гейзеров открыла в 1941 году местный ученый Татьяна Устинова. С тех пор он стал популярным туристическим объектом на Камчатке и вызывает большой интерес у ученых и туристов.

7. Остров Кижи

Остров Кижи, расположенный в Карелии, регионе на северо-западе России, граничащем с Финляндией и Белым морем, наиболее известен своим невероятным музеем под открытым небом. Карелы живут в этом регионе с 13 века, разрываясь между культурами Востока и Запада. Коллекция музея включает 120-футовую церковь Преображения Спасителя, известную своими 22 куполами. Другие туристические достопримечательности включают в себя десятки деревянных домов, ветряных мельниц, часовен и амбаров.Крестьянская культура представлена ​​демонстрациями ремесел и фольклорными ансамблями.

6. Софийский собор, Новгород

Софийский собор расположен в Новгороде, старейшем городе России, на территории городского Кремля. Собор высотой 125 футов, украшенный пятью впечатляющими куполами, является старейшим церковным зданием в России. В Софийском соборе есть множество древних религиозных артефактов, в том числе Богоматерь Знамения, икона, которая, как гласит легенда, спасла Новгород от нападения в 1169 году.Три знаменитых резных ворот собора также датируются 12 веком.

5. Озеро Байкал

Многие путешественники по Транссибирской магистрали планируют остановиться на Байкале, самом глубоком и старейшем озере на Земле. Озеро Байкал содержит около 20 процентов пресной воды в мире. Озеро возрастом 25 миллионов лет, расположенное в Сибири, окружено горными хребтами. Озеро считается одним из самых чистых озер мира. Озеро Байкал, известное как Жемчужина Сибири, является домом для нескольких курортов, что делает его популярным местом отдыха.

4. Суздаль

Когда-то столица нескольких русских княжеств, Суздаль является жемчужиной «Золотого кольца» России, древних городов, которые страна сохранила как живые музеи культурного прошлого России. Те, кто желает увидеть лучшее из исторической архитектуры России, полной кремлей с луковичными куполами, соборов и монастырей, найдут это в Суздале. Здание было построено в 1024 году, и весь город похож на большой музей под открытым небом, который переносит посетителей в прошлое.

3.Московский Кремль

Кремль является обязательной достопримечательностью для всех, кто приезжает в Москву. В обнесенном стеной корпусе находятся высшие правительственные учреждения страны, четыре собора, построенные в 15 и 16 веках, а также несколько известных музеев. На территории площадью 250 акров находится Оружейная палата, наполненная королевскими сокровищами прошлого, и Выставка алмазного фонда, коллекция ювелирных изделий, в которую входит бриллиант весом 190 карат, подаренный Екатерине Великой.

2. Государственный Эрмитаж

Основанный Екатериной Великой в ​​1764 году Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Россия, представляет собой огромный музей искусства и культуры, в котором представлены основные моменты коллекции из более чем 3 миллионов экспонатов, охватывающих весь земной шар.Коллекции занимают большой комплекс из шести исторических зданий, включая Зимний дворец, бывшую резиденцию русских императоров.

1. Собор Василия Блаженного

flickr / Jack Versloot

Построенный между 1554 и 1561 годами и расположенный в самом центре Москвы, собор Василия Блаженного был одной из главных туристических достопримечательностей России. Посетителей привлекают не предметы интерьера здания, а самобытная архитектура собора. Архитектура, напоминающая форму разгоревшегося костра, уникальна не только для того периода, в который она была построена, но и для любого последующего периода.На земле нет ничего лучше храма Василия Блаженного.

Инсталляция Горящих мостов в Русской деревне КАТАРСИС

Никола-Ленивец — небольшая русская деревня, расположенная в Калужской области, недалеко от Москвы, где художник Николай Полисский создал одну из крупнейшие арт-парки Европы. Площадь 650 га служит экспериментальной площадкой для изобразительного искусства, архитектуры, музыки и театра.Вовлекая деревенскую общину, Николай создал всемирно известную достопримечательность с постоянным потоком туристов, что способствует занятости местных жителей. В парке регулярно проходят масштабные фестивали, среди которых, пожалуй, самое известное — Архстояние.

Масленица, старинный славянский праздник, уходящий корнями в славянскую мифологию, стала одним из главных событий в жизни Никола-Ленивца. Пришло время повеселиться, насладиться хорошей компанией и поесть блинов. Апогеем праздника становится сожжение зимнего чучела.Это способ попрощаться с холодным сезоном и встретить новую весну.

В Никола-Ленивце традиция претерпела новую интерпретацию. Вместо чучела поджигают огромный арт-объект. Тема сгоревшего произведения искусства часто является отражением актуальных в настоящее время проблем, выводя пророческую и мистическую церемонию в центр общественного внимания.

В 2020 году проводился конкурс по выбору арт-объекта для сжигания на Масленице. Из множества работ со всего мира жюри выбрало проект компании KATARSIS, петербургской компании KATARSIS.Петербургская архитектурная практика.

Название проекта Burning Bridges самоочевидно. Мост олицетворяет перемены, как глобальные, так и личные, а главное, необратимые.

КАТАРСИС хотел создать длинный объект, который не вызывал бы четких ассоциаций. Он должен был иметь потусторонний характер и отражать чувства, которые вызывали окружающие бескрайние поля Калужской области.Мост вырастает прямо из поля и пересекает невидимую реку: это поэтический символ пространства и времени.

KATARSIS также хотел, чтобы зрители почувствовали, что они играют свою роль в событии, чтобы это чувство могло перерасти в острое чувство принадлежности ко всему, что происходит в мире, и чувство личной ответственности за это.

Перед церемонией сожжения зрители могли пройти по Мосту или пересечь его: он стал частью их жизни и привычным элементом пейзажа.

Перед сожжением был проведен спектакль, разработанный совместно с Театром имени А.С. Пушкина из Санкт-Петербурга, объединяющий людей вокруг процесса сожжения. Зрители образовали большой круг. Каждый собрал дров и положил их на Мост, тем самым способствуя разжиганию костра. Церемония сожжения была уже не шоу, а коллективным действием и глубоким личным опытом.

Мост построила бригада местных жителей. Две башни высотой 20 метров и шириной 16 метров были соединены переходной площадкой.Длина сооружения составляла 70 метров. Деревянный каркас столбов и ферм дополнен внутренней обшивкой, чтобы сделать конструкцию более горючей.

Материалы были выбраны с учетом устойчивости и экологичности. Например, основной деревянный каркас был построен из дерева, зараженного короедами. Таким образом, команда не только собрала строительные материалы, но и очистила местные леса от короедов.Футеровка была сделана из битых гранул, строительного мусора и сена.

Огонь превратился в пищу для размышлений: он стал символом все более стремительных перемен. Это заставило всех задуматься о том, насколько глобальное будущее зависит от нас.

Когда вы стоите всего в нескольких десятках метров от костра высотой 80 метров и чувствуете почти невыносимый жар на своей коже, вы понимаете, насколько смертоносны лесные пожары и какую серьезную проблему они представляют.

Для нас было важно, чтобы этот ход мыслей не накладывался на зрителей, а возник как естественный результат личного опыта.Возможно, такое мероприятие сможет привлечь внимание общественности к реальным проблемам современности.

Сожжение моста весной 2020 года оказалось пророческим. Мир еще не осознавал, что вот-вот будет потрясен до глубины души. В мистическом смысле арт-объект стал мощным символом грядущих потрясений. Сегодня мы знаем, что человечество перешло Мост и вступило в новую эру. И пути назад нет.


[Слова Петра Советникова.Изображения любезно предоставлены KATARSIS. Фото Алексея Траханова, Григория Соколинского, Дмитрия Серебрякова, Льва Звездного, Макса Безыглого, Рустама Шагиморданова, Евгения Немца.]

15 христианских построек Киевской Руси, которые должен посетить каждый архитектор — RTF

Киевская Русь, основанная в 880 году нашей эры, была средневековым государством, которое объединяло нынешнюю, современную Украину, западную Россию и Беларусь. Киев и Новгород, будучи центром, эта цивилизация была известна своими архитектурными достижениями.Архитектура Киевской Руси является одним из самых ранних русских архитектурных стилей, а методы строительства находились под сильным влиянием греков и византийской архитектуры.

Период Киевской Руси завершился в 15 веке, когда на них в конечном итоге вторглась Монгольская Орда. Эпоха Киевской Руси была выдающейся церковной архитектурой, которая была построена после принятия христианства в 988 году нашей эры и являлась первыми образцами монументальной архитектуры государства.

Реконструированный форт Киевская Русь, Киев, Украина © thinkco.com / kievan

Первоначально киевляне строили свои соборы и другие здания из дерева, но с объединением греческого и византийского стилей были введены новые каменные церкви, первой из которых была построена Десятинная церковь 10 века.

Христианские постройки Киевской Руси отличались характерными луковичными куполами, закомарскими арками русской архитектуры, греческой крестообразной формой западной архитектуры и были украшены фресками и мозаиками, написанными греческими мастерами-художниками.

Вот список из 15 христианских построек Киевской Руси, которые должен посетить каждый архитектор.

1. Софийский собор, Новгород (1045-52)

На западном берегу реки Волхов в России величественно возвышается шедевр христианской архитектуры Киевской Руси — Софийский собор. Собор был первым каменным сооружением, построенным в свое время и выражающим уникальный стиль местной русской церковной архитектуры.

Собор с его строгими стенами, узкими окнами, 5 куполами демонстрирует славное прошлое Новгорода.Фрески и различные фактуры украшают стены и вносят живописный эффект в интерьеры собора.

Софийский собор, Новгород © thinkco.com / kievanИнтерьер Софийского собора, Новгород © asergeev.com / pictures

2. Свято-Николаевский собор, Новгород (1113-1136)

Расположенный в самом центре Великого Новгорода собор Святого Николая был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1992 году. Этот пятиглавый собор XII века является старейшим строением Ярославова двора.

В отличие от Софийского собора, этот собор имеет характерные шлемовые купола византийского архитектурного стиля. Во внутренних стенах собора сохранились оригинальные фрагменты фресок.

Свято-Николаевский собор, Новгород © en.wikipedia.org / wiki

3. Иоанно-Предтеченский собор, Псков (1129–1136)

Старинный Ивановский собор считается одним из лучших христианских построек Киевской Руси, увенчан тремя шлемовыми куполами и построен в стиле минимализма.Круглые окна собора были уникальным дополнением к типичному архитектурному стилю Киевской Руси.

Более поздние пристройки собора изменили его первоначальный вид. Сохранились остатки оригинальных фресок, которые украшали интерьеры собора.

Собор Иоанна Крестителя, Псков © en.wikipedia.org / wiki

4. Часовня Перина, Новгород (1120-е годы)

Также известная как церковь Рождества Богородицы в Перине, церковь, несмотря на свои размеры, выглядит потрясающе огромной из интерьеров с высокими потолками.Три просторных портала ведут посетителей в интерьеры, украшенные сохранившимися фресками на перемычках окон.

Неукрашенные фасады церкви отражают стиль минимализма, в котором построена церковь. Известный крест на куполе церкви включает в себя полумесяц, хотя он не связан с исламской религией и известен как Крест виноградной лозы как интерпретация Евангелия от Иоанна.

Часовня Перына, Новгород © wikipedia.org

5.Преображенский собор, Переславль-Залесский (1152-1157)

Одноместный собор с куполом цвета морской волны — одно из самых ранних белокаменных христианских построек Киевской Руси на северо-западе Руси. Эта блестящая известняковая церковь на пышном зеленом фоне отличается строгим декором.

Интерьеры были украшены фресками, которые, однако, не сохранились, оставив церковь с полностью незамысловатым внутренним убранством. В настоящее время собор преобразован в музей Александра Невского.

Спасо-Преображенский собор © wikipedia.org

6. Церковь Кидекша, Кидекша (1152)

Построенная на берегу реки Нерли церковь Бориса и Глеба внесена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и является частью Белых памятников Владимира и Суздаля.

Построенная из известняка, в средневековье церковь была на месте монастыря. Структура была значительно изменена, в результате чего были утрачены ее оригинальные своды и купола. В интерьерах этой церкви на сводах над алтарем можно увидеть фрески XII века.

Церковь Кидекша, Россия © wikipedia.org

7. Успенский собор, Владимир (1186-1189)

Успенский собор, ныне внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, и Белые памятники Владимира и Суздаля, когда-то был материнской церковью средневековой Руси в период XIII — XIV веков. Построенный ранее в 1160-х годах, пять куполов и шесть колонн собора были расширены в 1185–1189 годах, чтобы выразить величие Владимира.

Этот величественный собор с золотыми куполами был крупнейшим христианским сооружением Киевской Руси на протяжении следующих 400 лет с момента постройки.В отличие от многих других церквей Киевской Руси, внешние стены этого собора украшены украшениями. Оригинальные фрески в интерьерах были перекрашены в 14 веке.

Успенский собор, Владимир © wikipedia.org

8. Дмитриевский собор, Владимир (1194-1197)

Расположенный в древнем городе Владимире, Дмитриевский собор является частью Белых памятников Владимира и Суздаля и также входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.Построенные из известняка внешние стены разделены на три отсека, из которых средний отсек больше. Мелкая резьба на фасадах — уникальная яркая особенность собора.

Кафедральный собор Святого Димитрия, кажется, имеет множество архитектурных влияний как из восточной, так и западной части мира. При входе можно увидеть фрески XII века.

Дмитриевский собор, Владимир © wikipedia.org

9.Церковь Святого Архангела Михаила, Смоленск (1180-1197)

Однокупольный храм — один из трех храмов христианской архитектуры Киевской Руси в Смоленске. Особенностью, которая отличает эту церковь от других, является отсутствие арок Закомара, что является выдающейся архитектурной характеристикой церквей, относящихся к средневековому периоду.

На сводах церкви можно увидеть уникальные фрески возрастом 900 лет, отражающие древнерусский художественный стиль.

Церковь Святого Архангела Михаила, Смоленск © wikipedia.org

10. Церковь Святого Георгия, Старая Ладога (1180-1200)

Одна из старейших церквей в России и принадлежащая к эпохе архитектуры Киевской Руси, эта церковь, как полагают, построена внутри существующей крепости, что объясняет ограниченную площадь в 72 квадратных метра. Интерьеры куполов и стен церкви Святого Георгия украшены фресками, написанными греческими художниками.

Церковь Святого Георгия в Старой Ладоге © wikipedia.org

11. Рождественский собор, Суздаль (1222-1225)

Собор внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и является одним из восьми Белых памятников Владимира и Суздаля. Сооружение является одним из сложнейших памятников русского средневекового зодчества.

Окруженный кольцом земляных стен на берегу реки Каменки, собор построен из белого туфа и украшен известняком. Интерьеры собора состоят из старинного искусства, уникальных икон, отображающих древнерусское искусство.Пять синих куполов собора украшены золотыми звездами, изображающими ночное небо.

Рождественский собор, Суздаль © wikipedia.org

12. Католикон Антониева монастыря, Новгород (1122)

Этот памятник является главным храмом Антониевского монастыря и одним из старейших храмов русской средневековой архитектуры. Эта церковь отличается от типичных церквей Киевской Руси архитектурным стилем.

Первоначально эта церковь была построена из кирпича, в отличие от других старинных церквей, построенных из дерева.Интерьеры этой трехглавой церкви хорошо освещены большим количеством окон. Внутри церкви до сих пор можно увидеть небольшие фрагменты оригинальных фресок. Церковь считалась исключительной по сравнению с другими памятниками своего времени.

Католикан Антониева монастыря, Новгород © wikipedia.org

13. Церковь Святых Петра и Павла, Смоленск (1146)

Один из трех древних памятников Смоленска, относящийся к архитектурному стилю Киевской Руси, этот «голый» храм сразу привлекает внимание посетителя.Стены и окна церкви с одношлемным куполом ранее были расписаны, от которых до наших дней сохранились лишь фрагменты этих фресок.

Церковь Святых Петра и Павла, Смоленск © wikipedia.org

14. Золотые ворота, Киев (1100)

Золотые ворота были главными воротами укреплений Киева, столичного центра Киевской Руси в XI веке. После разборки сооружения в средние века ворота были полностью реконструированы в 1982 году. Самой поразительной особенностью этого памятника является церковь над проходом.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.